ARTE & leonardo basile

Realizzazioni di Leonardo Basile, nell’ambito di una ricerca fondata sulla sperimentazione continua tra pittura, materia e rielaborazione digitale.

“Quattro Sorelle” nasce nel 2022 come una p.d.a. (prova d'autore) realizzata a partire da un’immagine volutamente essenziale: quattro forme semi sferiche sospese in uno spazio indefinito, immerse in una materia cromatica che oscilla tra il cosmico e il cellulare, tra il paesaggio interiore e la visione microscopica. L’opera originale, eseguita con colori acrilici e smalti su faesite nel formato cm 30 x 40, rappresenta per me una riflessione sul rapporto tra identità e appartenenza. Le quattro semi-sfere non sono oggetti, né pianeti, né cellule. Sono presenze. Le ho chiamate “sorelle” perché condividono una stessa origine formale e cromatica, ma mantengono una propria individualità. Ognuna occupa una posizione diversa nello spazio e riceve la luce in maniera differente, come accade alle persone che, pur appartenendo allo stesso nucleo affettivo o esistenziale, sviluppano caratteri, percorsi e sensibilità autonome. Lo sfondo non è un semplice contorno, ma una dimensione viva e mutevole. Ho cercato di costruire un’atmosfera nella quale il tempo sembri rallentare, lasciando emergere una percezione silenziosa e meditativa. Le sfere appaiono quasi in ascolto reciproco, unite da una tensione invisibile che non necessita di contatto fisico per manifestarsi.

Le nove elaborazioni grafiche sviluppate successivamente da questa immagine non costituiscono semplici variazioni estetiche, ma rappresentano altrettante possibilità percettive dell’opera originaria. Attraverso interventi digitali, sovrapposizioni cromatiche, alterazioni luministiche, sfocature, inversioni tonali e deformazioni prospettiche, ho cercato di verificare quanto un’immagine possa mutare senza perdere la propria identità. In alcune elaborazioni le quattro sorelle sembrano dissolversi nella luce, trasformandosi in vibrazioni cromatiche quasi immateriali. In altre assumono un carattere più enigmatico e notturno, come corpi celesti osservati attraverso un filtro emotivo. In altre ancora la scomposizione dei colori genera effetti prismatci che moltiplicano le presenze, suggerendo l’idea che ogni individuo contenga molteplici versioni di sé stesso. Le elaborazioni basate sulla sfocatura e sul movimento accentuano invece la sensazione di instabilità della memoria: ciò che ricordiamo non è mai perfettamente nitido, ma continuamente riscritto dalla nostra sensibilità. Le immagini più luminose e rarefatte tendono verso una dimensione quasi onirica, mentre quelle caratterizzate da contrasti più marcati evidenziano la consistenza materica delle forme e la loro fisicità.

Questo ciclo di trasformazioni mi interessa particolarmente perché mette in discussione il concetto stesso di opera conclusa. L’immagine originaria diventa una matrice generativa dalla quale possono nascere nuove visioni, tutte legittime e tutte collegate alla stessa sorgente. È un processo che considero vicino al funzionamento della memoria, dell’immaginazione e persino dell’identità personale: nulla resta davvero immobile, tutto continua a trasformarsi pur conservando una traccia della propria origine. Con “Quattro Sorelle” e con le sue successive elaborazioni ho voluto esplorare proprio questo territorio di confine tra permanenza e mutazione, tra materia e luce, tra presenza reale e percezione. Le quattro forme rimangono sempre le stesse, ma ogni trasformazione le conduce in un universo differente, come se attraversassero dimensioni parallele generate dal colore e dallo sguardo. Per questo considero l’opera originale e le nove derivazioni come un unico lavoro in continua espansione: una piccola costellazione visiva nella quale ogni immagine dialoga con le altre, mantenendo vivo quel senso di appartenenza evocato dal titolo stesso, “Quattro Sorelle”.

Bari S.Spirito, aprile 2022